「歌手になりたいけど、お金がかかりそうで不安」
歌手を目指す上で、費用の問題は避けて通れません。
ボイストレーニング、楽曲制作、レコーディング。
漠然と「お金がかかりそう」と感じて、一歩を踏み出せない方は多いです。
この記事では、歌手活動にかかる費用の相場と、費用を抑えて歌手デビューする方法をお伝えします。
歌手活動にかかる費用の種類
① ボイストレーニング
歌唱力を磨くためのレッスン費用です。
一般的なボイトレスクールの相場は月額1万〜3万円程度です。
週1回のマンツーマンレッスンが一般的です。
② 楽曲制作
オリジナル曲を作るための費用です。
作曲家やプロデューサーに依頼する場合、1曲あたり数万円〜数十万円と幅があります。
編曲やミキシングまで含めると、さらに費用が上がることもあります。
③ レコーディング
プロのスタジオでレコーディングを行う場合、スタジオ代とエンジニア費用がかかります。
1曲のレコーディングで数万円〜十数万円が目安です。
④ 配信リリース
SpotifyやApple Musicなどに楽曲を配信するためのディストリビューター費用です。
個人で配信する場合、年額数千円〜数万円程度で利用できるサービスがあります。
すべて自分で用意すると、いくらかかる?
ボイトレ、楽曲制作、レコーディング、配信リリースをすべて自分で手配した場合、最低でも数十万円はかかります。
クオリティにこだわれば100万円を超えることもあります。
「そんなにかかるなら無理だ」と思うかもしれませんが、ここで知っておいてほしいことがあります。
オーディション合格という「最もコスパの良いルート」
すべてのサポートがパッケージになっている
歌手オーディションに合格すると、楽曲制作、レコーディング、配信リリース、ボイストレーニングがすべてセットで含まれているケースが一般的です。
個別に手配するよりも、はるかに効率的でコストパフォーマンスが高いのです。
応募自体は無料
ほとんどのオーディションは、応募・審査は無料です。
合格するまで費用は一切かかりません。
「まずは応募してみて、合格したら費用面を相談する」という流れでまったく問題ありません。
費用で失敗しないために
内容と費用のバランスを見る
安さだけで選ぶのも、高いから良いと判断するのも危険です。
大切なのは「その費用に見合ったサポートが含まれているか」です。
- オリジナル楽曲の制作は含まれているか
- プロのスタジオでレコーディングができるか
- 配信サービスでリリースしてもらえるか
- ボイストレーニングは受けられるか
- 活動全般のサポート体制はあるか
これらが含まれているかどうかを必ず確認しましょう。
不明点は事前に質問する
費用に関して少しでも不安がある場合は、契約前に必ず質問してください。
誠実な事務所であれば、費用の内訳を丁寧に説明してくれます。
曖昧にされたり、回答を渋られたりする場合は、別のオーディションを検討しましょう。
まとめ|お金の不安は「知ること」で解消できる
歌手活動にかかる費用は、知らないと不安ですが、知れば対策が立てられます。
そして、最もコスパの良い方法は、オーディションに合格してプロのサポートを受けること。
応募は無料です。
まずはエントリーから始めてみませんか。
Fill Entertainmentの合格後サポート
合格後の活動内容
- オリジナル楽曲1曲の制作(楽曲の方向性は綿密な話し合いで決定)
- プロのスタジオでのレコーディング
- 全国配信リリース(Spotify、Apple Music、LINE MUSICなど)
- カラオケJOYSOUNDでのカラオケ配信
- マンツーマンのボイストレーニング(月2回)
- 希望に応じてギターレッスンやDTMレッスンも選択可能
- 作詞をご自身で担当することも可能
契約期間満了後も「永年無償サポート」
契約期間を満了しても永年無償でアーティスト活動をサポートし続けます。
1曲作って終わりではなく、その先の将来を見据えた長期的な関係を築きます。
活動の結果が伴っている場合は、Fill Entertainmentの所属アーティストとしてマネジメント契約のオファーを出すこともあります。
マネジメント契約後はアーティスト側の費用負担はなく、Fill Entertainmentが予算を組んで楽曲制作やプロモーションを行います。






